O 25º aniversário de 'Blade' e a era do cinema de super-heróis

Vinte e cinco anos atrás - em 21 de agosto de 1998 - a era do cinema de super-heróis começou com Blade, de Wesley Snipes. A Marvel continuaria a criar uma série de filmes interconectados e incrivelmente populares, apresentando artes marciais violentamente corajosas, efeitos especiais de terror grotescos, protagonistas monossilábicos e temas desconfortáveis ​​​​de incesto.

Ou talvez isso não tenha acontecido exatamente. Um quarto de século depois, revisando Blade, o que é mais impressionante é o quão totalmente divorciado é do tom, dos temas e da abordagem dos X-Men e dos filmes do MCU que se seguirão. Blade é menos o começo de algo do que um caminho enfaticamente não percorrido - um supervoo onde o supervoador se recusou a saltar para o céu e, em vez disso, insistiu em seguir para algum esgoto úmido, repleto de estranheza.

O não-MCU de Blade começa na concepção. O personagem Blade foi criado por Marv Wolfman e Gene Colan em 1973 como um pequeno ator em um título de terror não especialmente conhecido, The Tomb of Dracula. Ele foi substancialmente retrabalhado para o filme pelo escritor David Goyer e pelo diretor Stephen Norrington, com poucos protestos de um fandom que, de qualquer forma, não era o público principal do filme. Não houve nenhuma sinergia nostálgica real para colocar bundas nos assentos ou entusiasmo pré-lançamento, nem era para haver. Para o bem ou para o mal, Blade se manteve sozinho.

Sua posição era em um caminho de terror/pulp/Blaxploitation/filme B raramente explorado por seus sucessores. Nesta versão, Blade é uma criança nascida de uma mulher que acabara de ser mordida por um vampiro. Quando ele cresce, ele tem o desejo de um vampiro por sangue, força e cura, mas não tem fraquezas para alho, prata ou luz solar. Ele cria uma fórmula para manter a sede de sangue sob controle e, com a ajuda de seu fiel e excêntrico assistente Whistler (Kris Kristofferson), ele se dedica a matar vampiros.

O filme começa com a morte daquele vampiro quase imediatamente. Os filmes de super-heróis hoje em dia geralmente gastam muita narrativa apresentando os personagens antes que eles ganhem poderes; o momento em que nosso herói constrói a armadura ou é injetado com o soro do supersoldado ou os primeiros saltos pelos telhados tem um grande acúmulo, completo com música crescente para sinalizar a autoatualização.

Mas não Blade. Depois de um breve flashback, somos levados a uma pista de dança techno de vampiro sexy e suada, com um sistema de sprinklers que improvávelmente espirra sangue. Os vampiros estão prestes a começar a sugar uma vítima aterrorizada quando Blade aparece com grandes armas de tiro com balas de prata, espadas e vários outros instrumentos de destruição. Ele então começa a matar absolutamente todo mundo.

Wesley Snipes é um artista marcial talentoso que gosta de fazer suas próprias acrobacias, e seu impassível Blade, vestido de couro e usando óculos de sol, é incrivelmente legal enquanto ele explode, corta e dá chutes altos em seu caminho através de um suprimento infinito de dublês infelizes, cada um dos quais explodem obedientemente em uma chuva de fragmentos de esqueletos e faíscas quando são despachados, graças ao CGI encantadoramente rudimentar. As lutas são obviamente inspiradas no cinema de Hong Kong, e você sente cada osso encharcado de suor e sangue quebrar. Está muito longe do estilo elegante e quase animado de computação gráfica do MCU.

O enredo pronto para uso de Blade é mais familiar - um vampiro megalomaníaco iniciante chamado Deacon Frost (Stephen Dorff) está tentando provocar algum tipo de apocalipse de vampiro mal definido usando o sangue mágico de Daywalker de Blade. Mas como Blade não precisa criar uma série de pontos de trama de franquia ou lançar outros super-heróis para outros filmes, ele pode tratar sua estrutura narrativa como pano de fundo e se concentrar mais nessas incríveis cenas de luta e outros cenários variados.

O que acontece, com grande efeito. Há uma cena de perseguição maravilhosa em um túnel do metrô, com as luzes dos trens que passam transformando as lutas e acrobacias em um estroboscópio surreal e inexpressivo. Há a revelação rápida e quase improvisada de que a mãe de Blade, Vanessa (Sanaa Lathan), não morreu e agora é uma assassina em massa de vampiros alegremente amoral, com planos talvez nada maternais para seu filho. Há a consumação sangrenta do relacionamento de Blade com a hematologista Karen Jensen (N'Bushe Wright).